Фридрих Вильгельм Пауль Алиш

 

Фридрих Вильгельм Пауль Алиш (Alisch) родился 22 августа (3 сентября) 1842 г. Он получил образование в Берлинской Академии архитектуры (1863-1865 гг.). Приехав в Россию, Пауль в 1869 г. за «проект здания для гласного судопроизводства» был аттестован Академией художеств как неклассный художник, что дало ему право профессионально заниматься зодчеством. 

В Петербурге молодой архитектор стал прихожанином церкви Св. Михаила и её активным членом. 14 июля 1874 г. в Домском соборе Ревеля состоялось венчание Пауля Алиша и Эмилии Марии Агаты Гревендорф. Четверо их детей были крещены в приходе Св. Михаила: Хильдегард Эмилия Эдита (1875), Эльза Торборг Паулина (1877), Фридрих Вильгельм Иоганн Рудольф (1879) и Герта Эмилия Маргарета (1880). Первая дочь, скорее всего, прожила недолгое время. Сын архитектора Вильгельм впоследствии пошел по его стопам и обучался в Академии художеств.

В 1870-1880-е гг. Алиш неоднократно избирался в церковный совет общины, где активно проявил себя, прежде всего, как специалист, высказывая экспертное мнение о ремонтных работах в церкви. В 1884 г. он принял предложение прихода осуществлять архитектурный надзор над зданием кирхи и ее доходного дома, благородно отказавшись от денежной компенсации за свои услуги. В ответ церковный совет предложил покрыть его ежегодные издержки на извозчика, так как архитектор жил далеко от храма.

Для своего времени Пауль Алиш был очень деятельным и востребованным специалистом. Он вошел в историю архитектуры как представитель неовизантийского и "кирпичного" стилей и много работал в Эстонии, где сохранилась большая часть из построенного им. Пожалуй, самой ранней его постройкой является здание Лютеранской церкви Св. Иоанна Крестителя в поселке Раазику, недалеко от Ревеля (Таллинн). Храм был воздвигнут в 1863-1864 гг. в стиле средневекового зодчества. К заслугам начинающего архитектора можно отнести то, что при оформлении интерьеров нового здания Алиш бережно использовал наиболее выразительные и ценные детали декора старой церкви: крест, витражи, ограду, росписи... 

Следующим «эстонским заказом» стал проект трехэтажного господского дома на мызе Алу, принадлежавшей О. фон Лилиенфельду. Эта постройка считается одним из лучших образцов готического стиля в Эстонии. Кубовидная форма здания за счет башен, расположенных по углам здания, и примыкающей массивной пятиэтажной башни придает сооружению вид средневековой крепости. 

В Петербурге Пауль Алиш работал помощником у академика архитектуры Рудольфа Бернгарда, которого хорошо знал по приходу Св. Михаила. В 1879 г. совместно с сыном Бернгарда, эстляндским губернским инженером Эрвином Бернгардом, Алиш построил в псевдоготическом стиле дом в Ревеле, на улице Пикк (№62). Вместе с маститым наставником Алиш в 1880-е гг. участвовал в переделке здания Учетно-ссудного банка (Невский пр., 30). В последующий период, уже после отъезда Р. Бернгарда в Эстонию, он трудился под началом профессора Академии художеств Карла Рахау. 

В 1880 г. Пауль Алиш был назначен руководителем строительства Александровской церкви в Нарве (1881-1884, вместе с архитектором О. Гиппиусом). Здание было возведено в псевдороманском стиле с элементами классицизма и было рассчитано на 2 500 мест. В 1881 г. архитектор возвел здание лютеранской церкви для немецкой колонии Фрейденталь в Екатеринославской губернии. В конце века он приобрел опыт строительства в области промышленной архитектуры. Среди таких построек в Петербурге сохранились административное здание Металлического завода (Свердловская наб., 18) и корпуса Гвоздильного завода (В.О., 25-я лин., 6-8).

Годы учебы в Берлине свели Алиша со знаменитым Карлом Винклером - основателем «Художественно-строительно-слесарного завода» в Петербурге. Вместе с другом юности Пауль с увлечением разрабатывал дизайн кованых изделий: ограды, ворота, навесы, перила лестниц, ограждения балконов и крыш. Эти украшения он в смело применял в своих проектах. 

По традиции архитекторы старой школы не только строили, но и заботились о сохранении и поддержании существующих зданий. Так, в период до 1891 г., Пауль Алиш состоял архитектором при Глазной лечебнице Ведомства Императрицы Марии (Моховая ул., 16), надзирая за его эксплуатацией и техническим состоянием. Можно сказать, и его усилиями это здание было сохранено до наших дней.

С 1890 по 1908 гг. архитектор работал в Нарве, создавая ансамбль Кренгольмской текстильной мануфактуры: директорский корпус, фабричное управление, трехэтажные казармы, дома руководителей производства и мастеров, больницу, хлебозавод. Для рабочих мануфактуры им был выстроен величественный Воскресенский православный собор (1890-1896). В 1899 г. возле малого Нарвского водопада на Георгиевском острове Алиш спроектировал Георгиевскую прядильную фабрику. В любимом «кирпичном» стиле он построил себе даже дачу в Гунгербурге (Усть-Нарва). В Эстонии, где бережно сохраняется его архитектурное наследие, Пауля Алиша заслуженно считают одним из лучших архитекторов XIX века. 

Несмотря на частые поездки в Эстонию, его дом всегда находился в Петербурге - на Моховой, 7 или Невском, 100. В конце жизни, имея расстроенное здоровье, Павел Васильевич Алиш вел спокойную жизнь домовладельца. Ему и его жене Эмилии Ивановне принадлежал дом №8 по Пушкинской улице, где супруги поселились в 1910 г. 

Дальнейшая судьба архитектора, затерявшись в водовороте событий 1917 г., остается пока неизвестной.

 

Публикация о Пауле Алише в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_704

Карл Рудольф Бернгард

 

Карл Рудольф Бернгард родился 20 мая 1819 г. в Ревеле (Таллинн) в семье городского архитектора Готфрида Беньямина Бернгарда. До 14 лет юноша учился в местной гимназии, но затем из-за стесненных семейных обстоятельств был вынужден пойти работать. Служил он писцом в Канцелярии эстляндского губернатора. Несмотря на скромное жалование, молодой человек старался брать уроки музыки, к которой чувствовал влечение с детства. С любовью он предавался черчению и рисованию, посвящая этому занятию ночное время. Преодолевая житейские трудности, он продвигался к заветной цели – стать архитектором.

В 1839 г. мечта привела его в Петербург. Здесь Рудольф поступил в Академию Художеств, где занимался в архитектурном классе профессора К.Тона, спустя 4 года был переведен в Строительное училище (сейчас СПб государственный архитектурно-строительный университет). Его он окончил в 1846 г. с Золотой медалью, а его имя как лучшего по успехам было записано на мраморную доску училища.

После окончания учёбы Рудольф оказался востребованным специалистом: он начал работать помощником архитектора чертёжного правления, затем был назначен архитектором 1-го отделения первого округа путей сообщения. Работая в Министерстве путей сообщения, Бернгард возвёл много гражданских построек, в том числе гидротехнических.

В 1854 году с назначения его руководителем 3-го специального класса Института корпуса инженеров путей сообщения начинается его педагогическая деятельность. Здесь он прослужит почти 16 лет и будет руководить работами воспитанников при составлении проектов по гражданской архитектуре.

С 1863 г. Бернгард работал архитектором одной из частей Санкт-Петербурга, затем был назначен главным городским архитектором. В это же время он был приглашен преподавать в Академию Художеств, на кафедру строительного искусства. В том же году стал архитектором Академии Наук, Историко-филологического института и Метеорологической обсерватории, ремонтом зданий которых заведовал до 1873 года.

В 1865—1878 гг. Р.Б. Бернгард являлся гласным Петербургской городской думы, которая в 1875 г. выбрала его членом Высочайше утвержденной комиссии для техническо-инспекторского надзора по постройке через Неву моста Императора Александра II (Литейный мост). В 1871 году за теорию сводов, введенную им в программу академического курса училища, ему было присвоено звание профессора архитектуры.

В 1872 г. в жизни архитектора произошло знаменательное событие: он был приглашен в Рим как консультант для определения конструктивного состояния купола храма Св. Петра. Журнал "Зодчий" писал: «…Под сводами купола этого храма, спустя три с половиной столетия, с удивительным терпением и выносливостью провел многие дни русский архитектор, исследуя появившиеся в сводах зловещие трещины, грозящие разрушением собора. Это был наш русский зодчий — Рудольф Богданович Бернгард, прибывший в 1872 году в Рим из Петербурга в качестве искусного консультанта для совершения диагноза опасных ран, нанесенных колоссу церковного зодчества разрушительным действием времени и неприятельских пушек. Исследовать десятки трещин, разбросанных на громадном пространстве частей купола, измерить их протяжение и глубину, определить положение и жизненное значение каждой из них в деле устойчивости гигантского купола, путем кропотливых и точнейших математических вычислений, — это был настоящий подвиг, на какой способен был только столь глубоко преданный своему делу знаток, каким был Р.Б. Бернгард. Стимулом для такой полной самоотвержения работы служили не жажда славы, за которой он по своей скромности никогда не гнался, не ожидание каких-либо особых материальных выгод, а единственно пытливое стремление проникнуть в сущность опасного положения купола — этого чуда искусства — и на основании глубокого диагноза определить способы и приемы к сохранению существования гениального произведения Микель-Анджело. В такой работе, требующей глубоких научных знаний, опытности, сметливости, терпения, Рудольф Богданович не имел себе равного ни в ком из современников”. 

В 1873 году Р.Б. Бернгард был назначен директором Строительного училища, своей альма-матер. Ратуя за улучшение строительного образования, он добился преобразования училища в Институт гражданских инженеров (1882 г.), разработал новый устав института, составил план нового здания и добился выделения средств на его перестройку. Не оставлял он в то время и преподавательской деятельности: помимо лекций в Академии Художеств, в Строительном училище Рудольф Богданович преподавал архитектуру и части зданий, в Институте вел строительную механику и расчет устойчивости сооружений. Пост директора института Бернгард занимал до 1886 г.

В 1887 году журнал “Зодчий” писал: “Рудольф Бернгард во все время пребывания своего во главе Строительного Училища неизменно принимал близкое участие в нуждах учеников и оказывал им помощь и добрым советом, и материальной поддержкой. Современное блестящее положение Института Гражданских Инженеров всецело обязано своим положением неусыпным стараниям и заботам директора-преобразователя, вышедшего из среды питомцев того же заведения и привлекшего к себе участниками в деле преобразования и устройства училища бывших же питомцев этого заведения в качестве наиболее сведущих сотрудников…”

Неутомимый труженик, Бернгард являлся почётным членом и товарищем (заместителем) председателя Петербургского общества архитекторов, состоял в Техническом строительном комитете Министерства внутренних дел и контролировал в конструктивном отношении все строившиеся в то время в России церкви. В России он был известен как специалист по купольным конструкциям. Так, его усилиями был спасен от разрушения Владимирский собор в Киеве и проведена экспертиза собора в Новочеркасске. Его трудами были заново облицованы гранитом берега Фонтанки.

В 1886 году Бернгард вышел в отставку в чине тайного советника. В конце жизни великий архитектор, будучи совершенно больным, вернулся на родину в Ревель. Здесь у него был дом, построенный сыном Эрвином по проекту отца. У почтенного архитектора было много замыслов и планов по подготовке к изданию накопившихся материалов по теории сводов, но Бог решил иначе: 3 августа 1887 года, после продолжительной и тяжелой болезни, Рудольф Бернгард скончался. На его могиле был установлен памятник, выполненный по проекту сына Эрвина.

Сыновья Бернгарда – Вильгельм и Эрвин – продолжили дело отца, также став архитекторами.

В память о великом зодчем 19 мая 1893 года была Высочайше учреждена медаль, которая присуждалась “За успехи в строительной механике”.

 

Публикация о Рудольфе Бернгарде в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_309

Ирина Вальтер

 

Ирина Владимировна Вальтер родилась 13 октября 1903 г. в Белостоке (Гродненская губерния) в многодетной дворянской семье. Её родителями были Вольдемар Карлович Вальтер и его жена Люция Густавовна. Отец, потомок норвежских баронов, был ученым-лесоводом, мать происходила из семьи аптекаря. 

В 1923 г. Ирина вместе сестрой Ниной присоединились к Русской лютеранской общине им. Иисуса Христа, которую возглавлял пастор Курт Мусс. Годом позже примеру дочерей последовала их мать. Ирина к этому моменту уже была студенткой Академии художеств. 

Весной 1929 г. Русской общине им. Иисуса Христа, не имевшей своего помещения, было передано здание Лютеранской церкви Св. Михаила на Среднем проспекте. Русским лютеранам, которыми являлись обрусевшие немцы, предстояло осваивать новое пространство совместно с остатками немецкого прихода и возродить здесь духовную жизнь. 

Академию художеств (тогда она называлась Вхутеин) Ирина Вальтер окончила в 1926 г. по классу Михаила Матюшина, известного художника-авангардиста. «Матюшин ставил своим ученикам глаз. Проповедуемый им способ смотреть он называл “широким смотрением”. Видеть не только то, что впереди, но и зорко ведать то, что слева, справа, за спиной, и передать это в искусстве». Эти качества, привитые педагогом, оказались в советской России невостребованными. 

Вместе с учениками Матюшина, образовавшими группу КОРН, Ирина Вальтер изучала проблему цвета. Их силами были проведены опыты по влиянию цвета на другие цвета и на форму. И. Вальтер регулярно участвовала в полярных экспедициях. В 1935 г., находясь в составе экспедиции на ледоколе «Садко», ею был установлен рекорд плавания за полярным кругом. В это же время художницей был создан норвежский цикл рисунков, вдохновивший писателя Ивана Ефремова на написание рассказа «Последний марсель». 

Ирина Вальтер, сотрудничая с ленинградскими издательствами, много занималась книжной графикой. Она выполнила иллюстрации к книгам: «Трое в одной лодке» Дж. К. Джерома (1939), «Клуб удивительных профессий» Г.-К. Честертона (1941), «Басни» И. А. Крылова (1946), сборник эскимосских сказок «Наши сказки» (1947), «Рассказы» Д. Н. Мамина-Сибиряка (1950), «Букварь для чукотской школы» (1954) и др. 

Если творческий путь художницы оказался тернистым, то её семейная жизнь сложилась счастливо. Мужем Ирины Вальтер был ученый-физик, профессор Юрий Маслаковец. 

Член Союза художников СССР, художник-график Ирина Владимировна Вальтер (Маслаковец) скончалась в 1993 г. в возрасте 90 лет и была похоронена на Серафимовском кладбище.

 

Публикация об Ирине Вальтер в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_809

Александр Дмитриев

 

Александр Иванович Дмитриев родился 2 октября 1878 г. во Пскове. Его отец Иван Васильевич Дмитриев был родом из порховских мещан Псковской губернии, мать - Юлия Адамовна - происходила из немецких дворян. 

Фамилия Дмитриевых была хорошо известна во Пскове. Отец будущего архитектора Иван Васильевич Дмитриев был первым в городе фотографом. Его работы отличали профессионализм и высокий художественный вкус. Эти качества унаследовал от него старший сын Александр, уже в детстве проявивший склонность к рисованию. Ему исполнилось восемь лет, когда отец умер. После смерти мужа семейным делом успешно управляла жена. 

С семи лет мальчик посещал рисовальную школу, занимаясь под руководством художника Н. Пиватто. В местном Сергиевском реальном училище Александр прошел полный курс обучения, получал награды за рисунки. С помощью матери он овладел немецким и французским языками. Архитектурные памятники древнего Пскова нашли свое воплощение в рисунках юноши. Обучаясь в последних классах реального училища, Александр решил стать архитектором. Ради получения сыновьями высшего образования семья переехала в Петербург. 

В 1895 г. Александр поступил в Институт гражданских инженеров, который окончил в 1900 г. с золотой медалью и вторым по списку. Его дипломной работой стал проект концертного зала на 2 500 человек. Затем он учился на архитектурном отделении Академии художеств, которое окончил в 1903 г. В то же время он поселился на 2-й линии Васильевского острова в доме 35 (кв.15), где прожил всю жизнь с любимой женой Софией Михайловной, внучкой химика Бутлерова. С этим адресом связан основной период творческой жизни архитектора. Окна скромного доходного дома смотрели на 3-ю линию, где на пересечении со Средним проспектом возвышалась лютеранская кирха Св. Михаила. Эта церковь стала для него духовным прибежищем. 

Карьера молодого архитектора складывалась стремительно и очень успешно. Дмитриев оформляет интерьеры во дворце Кшесинской. В возрасте 27 лет он побеждает в конкурсе проектов на строительство Городского училищного дома им. Петра Великого, известного с 1944 г. как Нахимовское училище. Здание, напоминающее старинный корабль и построенное в стиле петровского барокко, становится украшением города. Благодаря именно этому проекту в Петербурге в 1908 г. появился новый главный архитектор – им стал 30-летний Александр Дмитриев. 

Еще до революции он станет знаменит. Растет список построенных им сооружений: дворцы, особняки, вокзалы, мосты… Вместе с братом Николаем, ставшим инженером-кораблестроителем, они трудятся в Морском министерстве, участвуя в реконструкции Адмиралтейского завода. Октябрь 1917 г. архитектор Дмитриев встретит в звании надворного советника, будучи преподавателем двух ВУЗов – Николаевской инженерной академии и Института гражданских инженеров. В своей «alma mater» А.И. Дмитриев преподавал с 1904 г. до самой смерти в 1959 г. 

В 1919 г. Александр Иванович был избран в церковный совет прихода Св. Михаила («двадцатку»). В ее состав он входил до 1928 г., однако профессиональная занятость и служебные командировки по всей стране не позволяли ему присутствовать на всех заседаниях совета и, в конечном итоге, побудили обратиться к секретарю совета А. Гарнаку с просьбой об исключении его из членов «двадцатки». Этот трогательный по многочисленным извинениям документ был написан профессором Дмитриевым по-немецки. При этом Александр Иванович оставался рядовым прихожанином, готовым участвовать в делах церкви, о чем он не преминул уведомить: «Остаюсь в Вашем распоряжении по всем техническим вопросам и в любое время. С глубочайшим уважением преданный Вам, Александр Дмитриев». 

«Представьте дело ваше, говорит Господь» (Исайя 41:21). Когда маститому архитектору исполнилось 80 лет, А. Дмитриев сказал: «Человек создан, чтобы строить. В этом и есть главная красота человеческой жизни… И счастье мое заключается в том, что я всю жизнь оставался верен высшему призванию человека – я создавал». 

Академик архитектуры Александр Иванович Дмитриев скончался 2 ноября 1959 г. в возрасте 81 года и был похоронен на Серафимовском кладбище.

 

Публикация об Александре Дмитриеве в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_410

Фридрих Иордан

 

Фридрих Людвиг (Федор Иванович) Иордан родился 13 августа 1800 г. в Павловске в бедной семье. Его отцом был придворный обойный мастер Иоганн Фридрих, выходец из Брауншвейга; мать - Катарина Регина (урожденная Мертенс), дочь придворного столяра. Семья принадлежала к лютеранскому приходу св. Фредерики Доротеи (Павловск), которым руководил пастор Зейдель. 

Фридрих был третьим из семи детей. В возрасте восьми лет он потерял отца и по причине бедности смог учиться лишь в народной школе Павловска, получив самое примитивное образование. По решению своей крестной – вдовствующей императрицы Марии Федоровны – в 1809 г. мальчик был принят в Академию художеств, с которой его в дальнейшем будут связывать 70 лет жизни. 

Обучение в Академии продолжалось в течение 15 лет, и неизвестно к каким результатам оно бы привело, если бы в 18-летнем возрасте с Фридрихом не произошло то, что юноша определил для себя как перерождение. В своих «Записках ректора», написанных уже на склоне лет, Ф. Иордан описывал этот момент так: «…Богу угодно было сделать во мне перерождение, чему была следующая причина: …награды учеников за программы золотыми медалями раздавались в Академии самым торжественным образом при звуке труб и литавров; (эта церемония) имела на меня сильное влияние, и я с раскаянием и в слезах сказал, спрашивая себя: отчего получают эти ученики себе награды, отчего же не могу я получить? Кажется, я тот же ученик и меня так же учат, и я одарен теми же органами зрения и ума, и если останусь всё тем же учеником, то буду последним учеником. В то же время дал я себе обет оставить общество праздных друзей и обречь себя единственно труду и не терять ни минуты времени сделаться прилежным учеником и всеми силами стараться возвратить потерянные годы. Обещался, как можно усерднее молиться Богу и умолять Его дать мне силы выдержать мое перерождение и исполнить свое обещание». 

После принятого обета жизнь юного Фридриха действительно изменилась разительным образом, теперь в ней на всех этапах постижения мастерства присутствовала долгая и усердная молитва, в которой он испрашивал помощь свыше. Через молитву к нему пришло спокойствие и душевная радость, за которые он благодарил Бога, что не осталось незамеченным для его товарищей. Кроме утренней и вечерней молитвы, Фридрих каждый день читал по 2-3 главы из Ветхого и Нового Завета и, таким образом, еще в молодости несколько раз прочитал Библию. 

На всю жизнь в творчество Иордана входит библейская тема, которую он реализует в гравюре. Начиная с 1819 г. Фридрих становится учеником в граверном классе преподавателя Н.И.Уткина. В 1824 г. он окончил академическое образование с малой золотой медалью, аттестатом 1-й степени и званием художника XIV класса. Будучи оставлен при Академии, он исполнил гравюру «Умирающий Авель», за которую получил большую золотую медаль. 

В 1824 г. Фридрих отправляется в Париж для совершенствования в мастерстве гравера. Затем последуют Лондон и Рим. Римские знатоки единогласно признали, что в гравюре «Преображение» русский мастер превзошел своих предшественников по истолкованию красот творения Рафаэля, обнаружив «превосходный рисунок и ученый, классический прием резца». Несколько позже за эту же работу берлинская, флорентийская и урбинская академии делают его своим членом, а уже на родине Императорская Академия Художеств в 1850 г. присудила ему титул профессора. 

Вскоре после того Иордан взялся за второй важнейший труд своей жизни - большую гравюру "Истязание Спасителя". В 1855 г. он занял место профессора-преподавателя в гравировальном классе академии и в 1860 г. назначен хранителем эстампов и оригинальных рисунков в Эрмитаже. В 1871 г. Иордан утвержден на пост ректора живописи и ваяния, а с 1876 г. получил в свое заведование состоящее при ней мозаичное отделение. Преклонный возраст и служебные обязанности не мешали ему заниматься любимым делом почти до самой кончины. Фридрих Иордан был ревностным поборником традиций классической резцовой гравюры и является одной из крупнейших фигур в гравюре XIX века. В истории Академии художеств он стал единственным гравером, достигшим поста ректора Академии. 

В 1855 г. Фридрих вступил в брак с Варварой Александровной Пущиной. Несмотря на огромную разницу в возрасте между супругами – 34 года, для окружающих их отношения в браке выглядели идеальными. «Смирение, кротость и живая молитва к Богу – вот девиз ее будущей жизни – и быть агнцем покорности и кротости перед мужем, во всем его слушать и беспрекословно во всем ему повиноваться», - так размышлял Иордан о роли жены перед вступлением в брак. В этом союзе у супругов родилась дочь Александра. 

Будучи ровесником века, Фридрих Иордан из многочисленных своих современников был знаком со всеми именитыми художниками и писателями - от Крылова до Айвазовского, являясь автором их гравированных портретов. Почти все его работы были приобретены Академией художеств. 

Наиболее близкие отношения связывали его с Н. Гоголем. Писатель в своем «Завещании» посвятил другу Федору Ивановичу проникновенные слова: «Он всем пожертвовал для труда своего – труда убийственного, пожирающего годы и здоровье, и с таким совершенством исполнил свое дело, подходящее ныне к концу, с каким не исполнял еще ни один из граверов. …Сим будет сделано, по крайней мере, справедливое дело. А еще будет справедливей, если те, которые имеют достаток, станут вместо портрета моего покупать сам эстамп «Преображенья Господня», который, по признанью даже чужеземцев, есть венец гравировального дела и составляет славу русскую». 

Жизнь Фридриха Иордана – это яркий пример того, чего может достичь одаренный и трудолюбивый художник, верный поставленной им цели, несмотря ни на какие сложные жизненные обстоятельства. Русский немец и лютеранин, Фридрих Иордан прожил 83 года. К завершению своей служебной карьеры он обладал чином тайного советника и был кавалером орденов Св. Владимира, Св. Анны и Св. Станислава. Выдающийся мастер умер 19 сентября 1883 г. и был похоронен на Смоленском православном кладбище, рядом с женой.

 

Публикация о Фридрихе Иордане в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_370

Мария Елизавета Курт

 

Мария Елизавета Курт (Kurth), в девичестве Нолькен, родилась в 1790 г. Точная дата ее рождения неизвестна. Баронский род Нолькен происходил из Нижней Саксонии. Его представители в ХVII веке переселились в Лифляндию и вошли в состав прибалтийского дворянства. 

Мария Нолькен была замужем за Петером Йозефом Куртом. Купец Курт держал на Невском проспекте, в доме Армянской церкви, модную лавку. Здесь же, в церковном дворе, семья жила. Супруги воспитывали двух дочерей - Юлию Марию Гертруду (1821) и Жозефину Марию (1823).

К 1833 г., когда художник Григорий Чернецов начинал работу над своим масштабным полотном «Парад на Царицыном лугу», Мария Курт уже приобрела известность в столичных кругах как портретистка и копиистка. Чернецов изобразил её в числе наиболее известных петербуржцев того времени. 

В 1839 г. Мария Курт получила звание свободной художницы. Когда в 1841 г. приход Св. Михаила обрел самостоятельность, для оформления алтаря в съемном помещении на 3-й линии (№8) ею была написала копия с картины Рубенса «Снятие с креста». 

Мария Осиповна Курт умерла 30 марта 1878 г. в возрасте 88 лет.

 

Публикация о Марии Курт в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_619

Генрих Роберт Манизер

 

Генрих Роберт Манизер (Maniser) родился в 1847 г. в городе Мемель (ныне – Клайпеда, Литва). Он происходил из немецкой дворянской семьи. Его мать умерла вскоре после родов, воспитывал мальчика дед. 

Генрих рано начал рисовать. Начальное художественное образование он получил в Москве - в Училище живописи и ваяния. Еще во время учебы его работы были отмечены серебряными медалями. 

В возрасте 25 лет юноша переехал в Петербург для продолжения обучения в Академии художеств. Будучи студентом, он в 1875 г. получил Малую золотую медаль за программную картину «Иосиф объясняет в темнице сны виночерпию и хлебодару». В 1877 г. Генрих окончил Академию, а год спустя его ожидал очередной успех: он был удостоен звания - классного художника 1-й степени - за картину «Брак в Кане Галилейской». 

Художника Генриха Манизера отличал широкий диапазон творчества. Ему удавались полотна на любые темы: библейские, батальные, бытовые, портреты. Кроме того, Манизер был отличным рисовальщиком, гравером и критиком. Попробовал он себя и в преподавании. В Училище технического рисования барона Штиглица он преподавал графику и живопись. В ХХ веке также трудился в Начальной рисовальной школе и в Институте гражданских инженеров. 

Во время русско-турецкой войны живописец в составе действующей армии участвовал в походе в Болгарию. Итогом этой «командировки» стали живописные полотна: «Бой под Плевной за крепость Никополь. 1877 г.», «Эпизод из Русско-турецкой войны 1877-1878 гг.», «Въезд Гурко в Казанлык». 

Генрих Матвеевич был дважды женат. В первом браке (1889) его женой была Стелла София фон Витт, его ученица по Училищу Штиглица. Ее жизнь трагически оборвалась в 1897 г. во время пожара, когда она вместе с отцом и сыном Гвидо плыла на пароходе. Стелле Манизер было 35 лет. После её смерти на руках отца осталось четверо маленьких детей: Генрих (1889), Матвей (1891), Алексей и Роберт. 

В 1898 г. художник вступил в новый брак - с Александрой Эдуардовной Андерсон. Семья жила в Коломне, на Калинкинской площади. Здесь, в доме №3, у супругов родились четверо детей: Гали, Марк, Андрей и Давид. Жена Александра Эдуардовна написала книгу воспоминаний «Чем юность богата. Повесть из последних лет прошлого века». Её она посвятила ученикам мужа и коллегам-преподавателям училища А.Л. Штиглица. 

Генрих Манизер прожил активную жизнь в искусстве и педагогике. Его картины хранятся в коллекции Русского музея и в провинциальных музеях. Сын Матвей стал известным скульптором, народным художником СССР. Внук и правнучка Генриха Манизера тоже стали художниками. 

Статский советник Генрих Матвеевич Манизер скончался в 1925 г. в возрасте 78 лет.

 

Публикация о Генрихе Манизере в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_980

Эрнст Август Шитт

 

Эрнст Август Шитт (Schütt, Шютт) родился 18 января 1864 г. в Петербурге, в семье прихожан церкви Св. Михаила - купца Фридриха Христиана Шитта и его жены Марии, урожденной Фольрат. 

В роду Шитт многие были купцами, поэтому и Эрнст, несмотря на его способности к рисованию, был отдан сначала в Коммерческую школу. Здесь он учился до 1883 г., после чего поступил в Академию художеств, которую окончил в 1889 г. с серебряной медалью и званием архитектора. 

Практическая деятельность молодого специалиста началась под руководством архитектора В. Николя при строительстве здания Петербургской консерватории. Позже он работал вместе с архитектором В. Шретером на строительстве Пироговского музея и реконструкции Мариинского театра. Самостоятельно Эрнст Шитт начал работать при возведении зданий Московско-Виндаво-Рыбинской железной дороги. 

В 1898 г. Эрнст Шитт вступил в брак с Шарлоттой Петерсон. Через год у супругов родился сын. Первенца по традиции назвали в честь отца – Эрнстом. К сожалению, в советской России ему была уготована несчастливая судьба. В 1938 г. Эрнст Шитт-младший, работавший старшим администратором гостиницы «Астория», был арестован и вскоре расстрелян. 

Жизнь архитектора Шитта также была короткой – он умер от наследственной болезни, но за свои 43 года успел сделать немало. 

В 1904 году, по заказу местного товарищества, Эрнст приступил к строительству здания для лютеранской общины в старинной финской деревне Лахта, где он имел дачу. Здесь к 1906 г. по его проекту был возведен деревянный молитвенный дом с шатровой колокольней, рассчитанный на 250 человек (Лахтинский пр., 64). Церковь была освящена во имя Святой Марии и была приписана на «вечное владение» к одноименной финской церкви в Петербурге на Большой Конюшенной улице. В 1937 году богослужения в кирхе были прекращены, а через два года здание было разрушено. 

С начала 20-го века Эрнст Шитт состоял управляющим и архитектором здания Петрикирхе и домов, принадлежащих церкви Св. Петра на Большой Конюшенной улице - №№10, 12 и 14. Среди его учеников был будущий архитектор Екатеринбурга Г. Голубев, в течение четырех лет служивший у Э.Шитта помощником. 

Имея стремление к здоровому образу жизни, Эрнст Федорович состоял в Петербургском обществе велосипедистов-любителей. 

С 1900 г. он избирался в церковный совет прихода Св. Михаила. 

Эрнста Шитта отличало разнообразие интересов. Помимо архитектуры, его привлекала прикладная графика. Архитектор самостоятельно изучил за границей способы светокопирования, в особенности копирование технических чертежей с помощью разных сортов светочувствительной бумаги. Это увлечение он решил сделать своей второй специальностью, открыв собственное ателье. В Обществе архитекторов Эрнст Федорович дважды выступал с докладами, пропагандируя передовые методы копирования. 

После смерти архитектора семейное дело унаследовала его вдова - Шарлотта Ивановна, которой на 17-й линии Васильевского острова в доме №4 принадлежало ателье технической светографии «Шитт Э.Ф.». 

Личный почетный гражданин и действительный член Общества архитекторов Эрнст Федорович Шитт скончался 12 декабря 1907 г. и был похоронен на семейном участке Волковского лютеранского кладбища. Уход за могилой осуществляют прихожане церкви Св. Михаила.

 

Публикация об Эрнсте Шитте в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_551

Рейнгольд Георг Шмелинг

 

Рейнгольд Георг (Егорович) Шмелинг (Schmaeling) родился 14 ноября 1840 г. в Риге в семье балтийских немцев. Его родителями были купец Георг Александр Шмелинг и Ева Генриетта, урожденная Гребст. 

Начальное образование мальчик получил в частной школе. В 1856 г. Рейнгольд приехал в Петербург и поступил в Практический институт (так в то время назывался Технологический институт). Здесь он проучился несколько лет, так и не окончив его, после чего стал вольноприходящим учеником в Академии Художеств. Обучение в Академии было успешным и окончательно сформировало профессиональный выбор юноши - архитектуру. Учебные проекты студента Шмелинга неоднократно награждались медалями. 

Его появление в 1856 г. в Лютеранской церкви Св. Михаила, находившейся неподалеку от Академии, было закономерно, ведь его предки были здесь прихожанами с 18-го века. В нашем приходе Рейнгольд Шмелинг был более 20 лет. 

В 1868 г. он завершил образование, получив большую золотую медаль, что позволило ему в 1868 и 1872 годах посетить Европу для продолжения обучения в качестве пенсионера Академии. В 1873 г. Рейнгольд Шмелинг был удостоен звания академика архитектуры, участвовал в строительных проектах для столицы и Крыма. 

В 1869 г. он женился на Марии Эвелине фон Тизенгаузен. В этом браке родился сын Владимир, ставший впоследствии банковским служащим и надворным советником. В 1870-е гг. Шмелинг служил в Департаменте земельных уделов. 

В 1879 г. в жизни Рейнгольда Шмелинга начинается самый плодотворный период – он возвращается на родину и становится главным архитектором Риги. Под его руководством был разработан новый градостроительный план Риги. В историю города архитектор Шмелинг вошел как автор множества административных зданий в красно-кирпичном югендстиле. 

В Петербурге есть работа Шмелинга, известная всем. Это фонтан, который украшает Собственный сад у западного фасада Зимнего дворца. Он был построен в 1897 г. и представляет собой чашу из серого гранита, сверху напоминающую цветок. Цветочную тему усиливают струи воды, несущиеся из водометов с позолоченными наконечниками. 

В 1915 г. Рейнгодьд Шмелинг вышел в отставку и в том же году (17 октября) скончался в возрасте 74 лет. Он был похоронен на Большом кладбище Риги.

 

Публикация о Рейнгольде Шмелинге в приходской группе ВКонтакте: https://vk.com/spbstmihail?w=wall-89023090_469